Krzysztof Knittel – Kompozytor bez granic
Dlaczego tak trudno jest pisać o Krzysztofie Knittlu? Biorąc pod uwagę zarówno bogatą twórczość kompozytora, jak i pozycję, jaką w polskiej muzyce współczesnej […]
Małgorzata Heinrich archiwum
20 lat nie minęło jak jeden dzień. Rozmowa z Wojtkiem Blecharzem
Chciałbym więc napisać operę o tym, jak queerowość może być wyrażana poprzez różnego rodzaju głosy, o utraconych duchach queerowej tożsamości wyrażonych w dźwięku samym w sobie. Sam również bym uczestniczył w projekcie jako osoba skrzecząco-mówiąca, bo śpiewaniem raczej nie można tego nazwać.
The Architect of Sound. Interview with Charlotte Hug
You know, I always ask myself, what do I want to share? And I must say, right now these Temporary Son-Icons have a big impact on me. Also on an audience, apparently. This kind of energetic creation, visualising the time, this temporary aspect of music, the passing…
Ochotnicze przeciążenie zmysłów. Ephemera 2026
Prowokacja, hałas, kontrast, ciało wibrujące od basu, błysk i stroboskop. Trudno być słuchaczem, któremu spodoba się wszystko, równie trudno w zróżnicowanych programach Ephemery nie znaleźć nic dla siebie. W tym roku nie było inaczej. Może jedynie oczekiwania podskoczyły w górę – siódma odsłona festiwalu objęła pełny, intensywny tydzień (symbolicznie? być może).
Dramat hip-hopowy jako forma protestu. Dreamscape Rickerby’ego Hindsa
W 2023 roku zabójstwo z użyciem broni palnej było najczęstszą przyczyną śmierci dzieci i młodzieży (1–17 lat) w Stanach Zjednoczonych[1]. Między 2013 a 2022 […]
Głos, język i ciało. Rozmowa z Barbarą Kingą Majewską
Małgorzata Heinrich: Tematycznie – jesteśmy teraz w pokoju dyrygenta w Operze Bałtyckiej. Podczas Festiwalu Futurofonia wysłuchaliśmy twojego najnowszego projektu Slow race, swan’s […]
2025 Between Straw and Signal. A dialogue on listening, loss and resonance across Poland, Germany, UK and Denmark
Andreo Michaelo Mielczarek (Seismograf): How are your ears? How did 2025 sound like to you? Bastian Zimmermann (Positionen): This year, […]
Koszyk inspiracji Mai S.K. Ratkje
Patrząc na dorobek Mai Ratkje, urodzonej w 1973 roku norweskiej, jak sama się określa, komponujacej wykonawczyni (composing performer), można mieć wrażenie że składa się na niego praca co najmniej kilku artystów. Co po części jest prawdą – Ratkje nie stroni od najrozmaitszych kolaboracji i multidyscyplinarnych projektów. Nie da się jednak ukryć, że kompozytorka i wokalistka jest wręcz hiperaktywna - przyczyniła się do powstania ok. 150 albumów, komponowała muzykę orkiestrową, chóralną, kameralną, elektroniczną, live electronics, filmową i teatralną.
Jakość ponad ilość. Futurofonia Festival 2025
Pierwszy Festiwal Futurofonia był przedłużeniem (a może rozszerzeniem?) gdańskiego cyklu koncertów pod tym samym tytułem. W moim kalendarzu festiwalowym usadowił się […]
Czeski maraton muzyki nowej. Ostrawskie Dni Muzyki Nowej 2025
Zdecydowanie bardziej zróżnicowane podejście do czasu zaprezentowały projekty minimaratonu muzyki elektroakustycznej. Bardziej eksperymentalnym przedsięwzięciom poszukującym nowości towarzyszyły te integrujące przeszłość z podejściem bardziej współczesnym. Pojawił się zatem utwór na drukarki 3D (Richard Grimm i Patrik Herman), ceramiczny system nagłośnienia (Manka Lustigová i Ursula Sereghy), inspiracje muzyką Philla Niblocka, który muzycznie i osobiście był stałą obecnością festiwalu aż do śmierci (Gerard Lebik), czy odwołania do musique concrète Schaeffera i Group de Recherches Musicales (Jean-Philippe Gross).